Blanche Sottou

1. Dans quel spectacle contemporain auriez-vous adoré jouer?

Dans "Falaise" de Baro d'Evel. C'est une compagnie de cirque contemporaine, c'est à dire que ce ne sont pas seulement de super comédiens, mais aussi de formidables musiciens, et danseurs, et acrobates... J'aimerais avoir la capacité de raconter autant de choses avec mon corps en plus de ma voix. J'ai adoré ce spectacle !

2. Si vous pouviez obliger tout le monde à voir une pièce dans sa vie, laquelle choisiriez-vous?

Aujourd'hui ça serait "C'est pas la mer à boire", que j'ai écrit, parce que je l'ai justement monté pour que tout le monde le voie !! Je l'ai pensé comme un spectacle total avec très peu. C'est un véritable terrain de jeu pour moi parce que j'y chante en live, j'y danse, j'y joue plus de dix personnages différents, j'y cherche toujours à surprendre le public. Et j'ai voulu faire un spectacle que moi-même j'aimerais voir : c'est drôle, ça emporte et on se questionne quand même un peu, mine de rien... C'est l'histoire de Lila qui cherche l'intensité et l'ivresse dans tout, tout le temps. Elle veut plonger la tête la première dans la mer, elle s'y noie comme dans un verre d'eau et doit apprendre à sortir la tête de l'eau pour refaire de sa vie une grande fête ! Ça se joue les jeudis à 21h au Théâtre La Flèche !

3. Quel comédien(ne) pourriez-vous regarder jouer pendant deux heures, même s'il ou elle lisait l'annuaire?

Dominique Blanc !! Elle est d'une inventivité folle. J'adore comme elle décale tout et s'approprie chaque chose. Elle va toujours là où on n'aurait pas pu l'imaginer et c'est justement ça qui fait naître l'imaginaire.

4. Quel rôle aimeriez-vous jouer alors qu'on ne pensera probablement jamais à vous pour le faire?

Un James Bond féminin ? J'espère qu'on me proposera des rôles toujours plus étonnants les uns que les autres et que c'est moi qui n'aurais probablement jamais pensé à les jouer!!

5. Après une représentation, quelle remarque de spectateur vous fait le plus plaisir?

Je trouve toujours très beau et touchant les personnes qui disent "merci" et/ou qui partagent quelque chose qu'elles ont vécu et que la pièce a éclairé. J'aime savoir que ce que je joue peut avoir du sens pour certains et leur apporte quelque chose.

6. Quelle est votre salle de théâtre préférée?

J'aime le changement et la découverte alors chaque nouveau lieu dans lequel je joue me fait plaisir. J'ai joué dans de toutes petites salles, dans des grandes comme à la Comédie Française et je crois que c'est surtout l'écoute du public et ses réactions généreuses qui font "une bonne salle".

7. Avec quel metteur ou metteuse en scène rêvez-vous de travailler?

Joël Pommerat ! Depuis que je sais que je veux faire du théâtre, j'ai toujours voulu travailler avec lui ! Pour ses mots que je trouve très justes, en plus de savoir mélanger le drôle et le sensible. Et pour son système de création de spectacle : il écrit le texte à partir d'improvisation des comédiens, en même temps que se construisent la lumière et les costumes. Ainsi, chacun est vraiment créateur, collectivement, de l'objet final. C'est très inspirant.

8. Quel spectacle vous a donné envie de devenir comédien(ne)?

Probablement un spectacle de Joël Pommerat.

9. Quel personnage de théâtre inviteriez-vous à dîner?

Peut-être tous les personnages que j'ai joués. Je les réunirais tous autour d'un grand banquet et je les observerais cachée, depuis un petit trou dans un mur. Je pourrais peut être voir ce qu'ils ont tous en commun et donc mieux me connaître et mieux me comprendre.

10. Si vous aviez une soirée de libre demain, quel spectacle iriez-vous voir?

Justement demain je vais voir Marasme au Théâtre 13. Ce sont des amis qui jouent ça et je les trouve très drôles, inventifs et surprenants. J'ai hâte de voir ce qu'ils nous ont préparé...!

11. Molière ou Shakespeare?

Shakespeare a cette force de mélanger le tragique et le comique, le grotesque et le sublime. Dans le théâtre où il jouait, il y avait à la fois les nobles, les intellectuels et les gens du peuple. Il faisait donc des spectacles pour tout le monde, et offrait plusieurs pistes de lecture. Il y en avait pour tous les goûts dans une seule et même pièce de théâtre et ça, je trouve que c'est très important.

12. Avignon ou Paris?

J'ai grandi à Paris alors évidemment jouer ici c'est jouer chez moi. C''est fou le nombre de salle différentes qu'il y a, ça ne s'arrête jamais ! Évidemment Avignon pendant le festival c'est encore plus foisonnant et donc très stimulant mais heureusement que ça ne dure qu'un mois dans l'année parce que c'est épuisant! Pour quelqu'un comme moi qui aime toujours faire quelque chose, voir quelque chose, apprendre quelque chose, découvrir quelque chose, vivre quelque chose.... je ne m'y repose jamais. Alors j'adore mais j'y perds des points de vie !

13. Faire rire ou faire pleurer?

Les deux, les deux !!! Selon moi, ce qui est beau dans la vie c'est ce qui n'est pas ou tout noir ou tout blanc. Je trouve beaucoup plus intéressant un spectacle qui commence par faire rire, puis émeut à la fin. Ou alors un spectacle qui fait rire quelqu'un tout le long pendant que quelqu'un d'autre est ému. Je pense qu'un bon spectacle, quand il est assez riche, peut donner à chaque spectateur ce qu'il a besoin de vivre émotionnellement. Ainsi, dans le public, si j'ai besoin de rire, je peux m'accrocher à ce qui m'amuse, et si j'ai besoin d'évacuer quelque chose, je peux me laisser attendrir, ou si j'aime me poser des questions, je peux m'accrocher à ce que l'histoire questionne plus globalement.  En tous cas, autant à voir qu'à jouer, ce sont ces spectacles complets qui m'intéressent, ceux qui viennent donner au public et le surprendre.

14. Reprendre un rôle mythique ou créer un personnage de zéro?

De toutes façons, créer un personnage de zéro c'est quand même reprendre un milliard de chose chez plein de gens qui existent déjà. Et il y a toujours aussi tout à créer même quand on part de ce que l'on connaît déjà.

15. Théâtre de 50 places ou salle de 1000?

Ça dépend de ce que je joue ! Évidemment, le côté grande salle fait toujours plaisir. On se dit qu'on va pouvoir former un immense groupe et vibrer tous en même temps. Mais paradoxalement, j'aime l'idée de partager une histoire dans un cadre plus intimiste, où je peux regarder chaque personne. Dans un cas comme dans l'autre ce qui m'intéresse c'est de sentir les gens et faire groupe.

16. Classique ou contemporain?

Contemporain !!

17. Le moment des saluts ou les cinq minutes juste avant l'entrée en scène?

Les cinq minutes juste avant de jouer !! Quand tout est prêt, et qu'il n'y a plus qu'à plonger, avec l'excitation de ce qu'on a à livrer, et la peur de ne pas y arriver. J'aime cette sensation.

18. Première ou dernière représentation?

La première pour le frisson des débuts, le bonheur de partager pour la première fois et de découvrir les réactions du public. C'est vraiment pendant une première qu'on comprend comment roule un spectacle. Il a quelque chose de magique qui se met en place avec tous ces yeux rivés sur la scène qui portent la représentation et c'est évidemment là qu'il prend tout son sens : quand il est (enfin) joué.

19. Décor spectaculaire ou minimaliste?

J'adore les décors spectaculaires qui nous vendent du rêve mais j'admire encore plus les spectacles qui nous emmènent très loin avec très peu, grâce au jeu d'acteur, aux lumières... Ça devient finalement encore plus impressionnant : les mots et l'imaginaire remplissent l'espace.

20. Le théâtre en 3 mots

Folie, vérité, beauté.